Appliquez simplement votre couleur préférée sur la base pour créer une couche légère et vive avec la même valeur de couleur.

Pour faire simple, « aligner la valeur des couleurs » dans cette explication signifie que des couleurs avec la même luminance sont utilisées.
L’illustration de gauche n’est affichée que par luminosité, et l’illustration monochrome de droite est affichée.
On peut voir que les couleurs vives de la peau et des cheveux se posent en un contraste très naturel si l’on regarde uniquement la luminosité.
C’est très facile à utiliser !
Appliquez simplement votre couleur préférée directement sur votre dessin avec ce pinceau.
Tout d’abord, testez-la directement avec ce pinceau sur une illustration en couleur que vous avez déjà dessinée auparavant.
Veuillez noter que la base achromatique ne sera pas colorée.
Je ne pense pas qu’il y ait encore une définition claire, donc à mon avis, la soi-disant peinture continentale inclut « la technique de la peinture par saturation et teinte plutôt que par luminance ».
Maintenant qu’il est possible de contrôler la luminosité avec une technique utilisée par les peintres impressionnistes, Matisse et Van Gogh, avec un indice proche de la vision humaine, je pense qu’il n’y a aucune raison de ne pas l’utiliser.
Ce que vous pouvez faire avec cette technique, c’est ajouter du glamour et de la légèreté à l’image tout en augmentant la quantité d’informations en même temps.
Si vous essayez de contrôler uniquement la luminosité, l’écran a tendance à être lourd, mais cela élargit considérablement l’espace pour dessiner les informations sur la surface et la texture tout en les supprimant.
Ce à quoi je fais attention en l’utilisant, c’est
- Utilisez des couleurs complémentaires ou opposées pour la vitalité et le contraste
- Moins de couleurs (2~4 couleurs)
- Utilisez activement la luminance pour exprimer la lumière
- Utilisez-les pour peindre différentes surfaces autant que possible
C’est comme ça, mais j’espère que vous pourrez l’utiliser confortablement et avec audace comme vous le souhaitez !
下地の上に好みの色を塗るだけで、色のバリューをそろえた軽く鮮やかな塗り込みができます。

この解説における「色のバリューをそろえる」は、簡単に言うと輝度が同じ色を使っているということになります。
左のイラストを輝度だけで表示したのが、右のモノクロのイラストです。
肌や髪の鮮やかな色が、輝度だけで見るとごく自然なコントラストに落ち着いているのが分かると思います。
使い方はごく簡単!
描いた絵にこのブラシで好きな色を直接塗るだけ。
まずはご自身が過去に描いたカラーイラストに、このブラシで直接描きこんでテストしてみてください。
無彩色の下地には色が付かないのでご注意ください。
はっきりした定義はまだないと思いますので私見ですが、いわゆる大陸塗りとは「輝度ではなく彩度・色相で塗り分ける技法」が含まれていると考えています。
印象派の画家やマティスやゴッホも使っていた技法で、人の視覚に近い指標で輝度がコントロールできるようになった今、これを活用しない手はないと思います。
この技法でなにができるかというと、絵に華やかさ・軽やかさを与えつつ、情報量が一気に増やせます。
輝度だけでコントロールしようとすると画面が重たくなりがちですが、それを抑えながら面や質感の情報を描きこむ余地が大幅に広がります。
私が使うときに気をつけていることは
- 補色や反対色を使って、鮮やかさやコントラストを出す
- 色数は少なめに(2~4色)
- 光の表現には積極的に輝度を使う
- なるべく面を塗り分けるために使う
という感じですが、気持ちよく好きに大胆に使っていただければと思います!