Leinwand-Mischpalette (油彩風キャンバス混色パレット(Canvas Mixing Palette)) 油彩風キャンバス混色パレット(Canvas Mixing Palette)

Content ID:2298474

  • 14

Es handelt sich um eine Farbpalette (insgesamt 119 Farben), die sich auf Farbmischung spezialisiert hat und mit dem Ziel erstellt wurde, "schöne und komplexe Farbungleichheiten zu genießen, indem Farben direkt auf die Leinwand wie Ölfarbe geknetet werden" mit digitalen Illustrationen. Für Maler- und Ölmalerei ist die Wahrnehmungsmischung optimiert デジタルイラストで「油彩絵の具のようにキャンバス上で直接色を練り合わせ、美しく複雑な色ムラを楽しむこと」を目的に作られた、混色特化型のカラーパレット(全119色)です。For Painterly & Oil-style Digital Painting, Perceptual Mixing Optimized

Es handelt sich um eine Farbpalette, die sich auf Farbmischung spezialisiert hat und dazu dient, "Farben direkt auf die Leinwand wie Ölfarbe zu kneten und schöne und komplexe Farbungleichheiten zu genießen".



Es enthält 115 Farben zum Mischen (11 Graufarben für die Arbeit (in 10%igen Helligkeitsschritten) und 4 Farben, die ich oft benutze (3 Farben, die oft für Lichter + 1 Schattenfarbe verwendet werden).

Um die Funktion der "perceptuellen Farbmischung" des CLIP STUDIO optimal zu nutzen, ist es mit einem Schwerpunkt auf "Medium Tone" konzipiert, bei dem die weiße Farbe im Voraus geschmolzen wird, anstatt einer stark gesättigten Primärfarbanordnung.




* Der Pinsel, der im Bild im Anwendungsbeispiel verwendet wird, lautet "Pinsel, der die Informationsmenge beim Malen erhöht" (Inhalts-ID: 2027882).


Drei Hauptmerkmale von Paletten

  • Standardplatzierung eines "undurchsichtigen Mitteltons", der beim Mischen keine Farben trübt

    • Wenn man Farben mit Ölfarben auf eine Leinwand legt, ist es selten, dass die Grundfarben so bleiben, wie sie sind. In dieser Palette wird "Mittlerer Ton moderat mit Weiß gemischt" in die zweite Reihe gesetzt. Wenn sie auf der Leinwand schichtet, wird die Farbe nicht trüb und erzeugt eine starke Farbungleichmäßigkeit wie bei Farbe.

  • Farbton- und Helligkeitsausgleich, um den Effekt der wahrnehmbaren Farbmischung zu maximieren

    • Entsprechend den wahrnehmungsbedingten Farbmischungseigenschaften von "Blau und Gelb erzeugen ein natürliches Grün" wird der Ton so angepasst, dass die Sättigung nicht stark abfällt (nicht in Grau übergeht), selbst bei Mischfarben.

  • Intuitive Farbauswahl × einheitliches Raster aus "23 Farbtönen, 5 Ebenen" 

    • Die vertikale Achse ist in fünf Ebenen gemäß den Rollen "Licht, Grund, Primärfarbe, Schatten und dunkelster Teil" vereint. Auf der horizontalen Achse sind neben den 12 Grundfarben 23 praktische Farbtöne angeordnet, wie "Johnbriand-Stil", der im Hautton stark ist, sowie "Smoky Sky" und "Sepia", die leicht zu mischen sind.

Struktur und Rolle der vertikalen Achse (Ton)
  1. Farbton: Highlights, große Lichtverdünnungen mit Wasser oder Weiß
  2. Medium Tone Haupt: ★ Grundfarbe mit geschmolzenem Weiß. Der Protagonist des Malens und Mischen auf der Leinwand
  3. Reine Farbe: Die ursprüngliche Farbe, die aussieht, als käme sie aus einer Röhre. Für Akzente und tiefe Farbmischung
  4. Tiefer Ton: Die tiefe Farbe, auf der der Schatten basiert
  5. Tiefer Schatten: Die dunkelste Farbe, die den Bildschirm strafft (transparent anstelle von Schwarz)


Best Practices
  • Stelle die Pinselfarbemischungseinstellung auf "Perceptual".
  • Erstens: "2. "Medium Tone" und wähle 2-3 Farben aus, die dir gefallen, und stelle sie auf die Leinwand.
  • Versuche, einen Pinsel zu verwenden, der das Farbmischen unterstützt (Ölpinsel oder dicker Farbmischpinsel), und spanne ihn auf dem Bildschirm, als würde man die Farbe kneten.
  • Sie kann die komplexen Nuancen ausdrücken, die natürlichen, tiefgründigen Analogien typisch sind.



Tipps

  • Wenn du eine ungleichmäßige Farbe im Ölstil (Farbwechsel) erzeugen möchtest, kannst du denselben Ton in einer anderen Farbe auftragen. Das meiste Licht und Dunkel sind nicht verschwommen.
  • Wir empfehlen, "Smoky Sky" und "Sepia" als Schattenfarbe zu verwenden. Wird es mit "Hautfarbe (John Briand)" gemischt, wird es zu einem schönen Blau-Grau.

ーーー


Mehr über den Arbeitsprozess mit dieser Farbpalette und andere Tutorials findest du auf meinem Profil unter dem Link.

Für den Erstellungsprozess mit dieser Farbpalette und anderen Tutorials schauen Sie bitte auf den Link in meinem Profil!


ーーー

【Farbname (Reine Farbe)】

* Die Sättigung wird unterdrückt. Es ist einfach "dieser Farbstil".

  1. Kadmiumrot
  2. Magenta Rose
  3. Vermillion
  4. Permanente Orange
  5. Reines Gelb
  6. Zitronengelb
  7. Gelber Ocker
  8. Burntschenna
  9. John Briand
  10. Sup Green
  11. Olivgrün
  12. Viridian
  13. Cerulean Blue
  14. Ultramarin
  15. Preußisch Blau
  16. Marine
  17. Blaues Veilchen
  18. Lila
  19. Indigo
  20. Sepia
  21. Neutralgrau
  22. Smoky Sky (Grau-Hellblau, speziell entworfen, um den Himmel darzustellen)
  23. Lunar Blue (hellblau, speziell für die Farbe des Mondlichts erschaffen)


「油彩絵の具のようにキャンバス上で直接色を練り合わせ、美しく複雑な色ムラを楽しむこと」を目的に作られた、混色特化型のカラーパレットです。



混色用カラー115色と、作業用のグレースケール11色(輝度10%刻み)、私の良く使うカラー4色(ハイライトに良く使う3色+影色1色)が入っています。

クリスタの「知覚的混色」機能を最大限に活かせるよう、高彩度な原色配置ではなく、あらかじめ「白絵の具を溶かし込んだ程良い中間色(Medium Tone)」を中心に設計されています。




※使用例の絵で使用したブラシは「 塗りながら情報量を増やすブラシ」(コンテンツID:2027882 )です。


パレットの3つの大きな特徴

  • 混色時に色が濁らない「不透明ミディアムトーン」を標準配置

    • 油絵の具で画面に色を置く際、原色をそのまま置くことは稀です。本パレットでは2段目に「白を程良く混ぜたミディアムトーン(Medium Tone)」を配置。キャンバス上で重ね塗った際、色が濁らず絵の具らしい重厚な色ムラが生まれます。

  • 知覚的混色の効果を最大化する色相・明度バランス 

    • 「青と黄を混ぜると自然な緑になる」知覚的混色の特性に合わせ、混色しても彩度が急激に落ちない(グレーに沈まない)トーン調整を施しています。

  • 直感的に色を選べる「23色相×5段階」の均一グリッド 

    • 縦軸は「光・ベース・原色・影・最暗部」の役割別に5段階で統一。横軸は基本12色に加え、肌色に強い「ジョンブリアン風」や、混色になじみやすい「スモーキースカイ」「セピア」など、実践的な23色相を配置しています。

縦軸(トーン)の構造と役割
  1. Tint(ティント / 最明色):ハイライト、水や白で大きく薄めた光の表現
  2. Medium Tone(ミディアム / 中間色)★メイン:白を溶かし込んだベース色。画面上で塗る・混ぜる際の主役
  3. Pure Color(ピュア / 基本色):チューブから出したような本来の色。アクセントや深い混色用
  4. Deep Tone(ディープ / 濃色):陰影のベースとなる深い色
  5. Deep Shadow(シェード / 最暗部):画面を引き締める最暗部色(黒代わりに使うと透明感が出ます)


​おすすめの使い方
  • ブラシの混色設定を「知覚的」にします。
  • ​まずは「2. Medium Tone」から好きな色を2〜3色選び、キャンバスの上にポンポンと置きます。
  • ​混色対応のブラシ(油彩系ブラシや厚塗り系混色ブラシ)で、絵の具を練り合わせるように画面上で伸ばし混ぜてみてください。
  • 自然で、深みのあるアナログ特有の複雑なニュアンスが表現できます。



Tips

  • 油彩風の色むら(色味の変化)を出したい時は、別の色の同じトーンを乗せると良いです。大体明暗がブレません。
  • 影色に「スモーキースカイ」「セピア」のダブル使いがおすすめです。「肌色(ジョンブリアン)」と混じった時に良い感じのブルーグレーになります。

ーーー


このカラーパレットを使った制作過程や、その他のチュートリアルは、私のプロフィール欄のリンクからご覧いただけます。

For the creation process using this color palette and other tutorials, please check the link in my profile!


ーーー

【色の名前(Pure Color)】

※彩度を抑えています。あくまで「この色風」です。

  1. カドミウムレッド
  2. マゼンタ・ローズ
  3. バーミリオン
  4. パーマネントオレンジ
  5. ピュアイエロー
  6. レモンイエロー
  7. イエローオーカー
  8. バーントシェンナ
  9. ジョンブリアン
  10. サップグリーン
  11. オリーブグリーン
  12. ビリジアン
  13. セルリアンブルー
  14. ウルトラマリン
  15. プルシャンブルー
  16. ネイビー
  17. ブルーバイオレット
  18. パープル
  19. インディゴ
  20. セピア
  21. ニュートラルグレー
  22. スモーキースカイ (空を描くために特製した灰水色)
  23. ルナブルー (月光の色のために特製した水色)


Content ID:2298474

Veröffentlicht : 56 minutes ago

Zuletzt aktualisiert : 9 minutes ago

d-dragon's Profil Zum Profil gehen

普段は「cat3lives」と名乗っています。noteでクリスタとPhotoshopのチュートリアルを書いています。 My name is usually cat3lives. I write digital art tutorials (CSP & Photoshop workflow, textures, Camera RAW) on note! Check out my tutorial hub below: https://note.com/cat3lives/n/n5d437ddb8ba0

Mehr ansehen

Weitere Materialien von d-dragon

Beliebte Materialien zu „Farb-Set“

Neue Materialien