Clouds Brush – Sanfte, atmosphärische Textur (Clouds Brush - Soft Atmospheric Texture) Clouds Brush - Soft Atmospheric Texture

Content ID:2245468

  • 39
Dieses Material kann mit CLIP STUDIO PAINT Ver. 2 und neuer verwendet werden. ( CLIP STUDIO PAINT Ver. 2 herunterladen )

Eine weiche, luftige Wolkenbürste, die für schnelles Rendering des Himmels und atmosphärische Tiefe konzipiert ist. Perfekt für Hintergründe, filmische Landschaften und minimalistische Szenen. Die strukturierten Ränder erzeugen natürlich aussehende Wolken mit dezentem Korn, sodass sich der Himmel organisch und dynamisch anfühlt, ohne Details zu überarbeiten.
Dieses Tool eignet sich am besten für: Hintergrundhimmel, Fantasie- und epische Landschaften, minimalistische Komposition, Tiefe und Atmosphäre, Nebel, Nebel oder weiche Raucheffekte.
A soft, airy cloud brush designed for quick sky rendering and atmospheric depth. Perfect for backgrounds, cinematic landscapes, and minimalistic scenes. The textured edges create natural-looking clouds with subtle grain, helping your skies feel organic and dynamic without overworking details.
This tool is best for: background skies, fantasy and epic landscapes, minimalist composition, adding depth and atmosphere, mist, fog, or soft smoke effects.

Wie man verwendet:

(Von Anfang an würde ich sagen, dass das Überblenden tatsächlich den Effekt erzeugt, den ich mit diesem Werkzeug erreichen wollte. Ich denke, dieses Tool wird dir wirklich helfen, deiner Arbeit mehr Ausdruckskraft zu verleihen, wenn du die unten genannten Schritte befolgst.)

1. Grundschicht:
Beginne mit einem flachen Himmelsverlauf (hell zu dunkel für bessere Tiefe).


2. Wolken langsam aufbauen:
Verwenden Sie leichten Druck (oder niedrigere Opazität 30–60 %) und tippen Sie sanft an, um Wolken allmählich zu schichten.


3. Skalieren und drehen:
Passe die Pinselgröße an, um Abwechslung zu schaffen. Drehen oder drehen Sie die Leinwand, um sich nicht zu wiederholen.


4. Mehr Tiefe:
Verwenden Sie eine hellere Farbe für die oberen Highlights.
Verwende einen etwas dunkleren Ton darunter für Schatten und Lautstärke.


5. Blenden (das ist das Wichtigste):
Leicht abwischen oder verblenden Sie die Ränder für weichere, weiter entfernte Wolken. Je mehr du überblendest (und dich auch auf die Ränder konzentrierst), desto besser ist der Effekt.


6. Zusätzliche Effekte:
Funktioniert hervorragend mit Overlay- oder Add (Glow)-Layer-Modi für dramatische Sonnenuntergänge oder magische Wolken.

How to Use:

(From the beginning I will say blending actually creates the effect I wanted to achieve with this tool. I think this tool will rly help you add more expressivity to your work, if you follow the steps I added below.)

1.Base Layer:
Start with a flat sky gradient (light to dark for better depth).


2.Build Clouds Slowly:
Use light pressure (or lower opacity 30–60%) and tap gently to layer clouds gradually.


3.Scale & Rotate:
Adjust brush size to create variation. Flip or rotate the canvas to avoid repeating shapes.


4.Add Depth:
Use a lighter color for top highlights.
Use a slightly darker tone underneath for shadow and volume.


5.Blend (this is the most important):
Lightly erase or blend edges for softer, more distant clouds. The more you blend( also focus on the edges) the better the effect.


6.Extra Effects:
Works great with Overlay or Add (Glow) layer modes for dramatic sunsets or magical skies.

Content ID:2245468

Veröffentlicht : 2 hours ago

Zuletzt aktualisiert : 2 hours ago